журнал
Петербургский художник - 4 № 3 (4), 2006 г.
Санкт-Петербург, 2006
Издатель: Степанова Г.
полноцветный альбом
мелованная бумага,
мягкий переплет
формат: 210*290 мм
78 с., тираж 1500 экз.
Современная живопись, живопись реализм
Цена - 360 руб.
Журнал "Петербургский художник" создан для ознакомления читателей, любителей живописи, коллекционеров с лучшими достижениями русской реалистической живописи от середины IX века до наших дней.
Периодичность издания - один раз в четыре месяца.
Содержание этого номера:
4 СОБЫТИЕ: Музейно-выставочный центр "Петербургский художник"
8 ЖИВОПИСЬ: Борис Сергеевич Угаров
25 ГРАФИКА: Юрий Константинович Куликов
32 ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО: Филипп Андреевич Малявин
40 ПЛЕНЭР: Плёс
50 НОВОСТИ: Новые выставычные залы МВЦ "Петербургский художник"
Если вам интересна эта книга, рекомендуем обратить внимание:
Брусовани Ю. "Художественный альбом" С 1978 года Брусовани, используя современные методы акриловой техники и приёмы работы старых мастеров, разрабатывает концепцию, названую им трансреализмом.
Сам термин (транс - "сквозь, через, по ту сторону") подразумевает причастность нового направления к иному отображению пространства и времени, отличному от методов традиционного реализма. Акриловые краски и новейшие приёмы в живописи позволяют художнику создавать на плоскости многослойное пространство, где реальные, чувственно-осязаемые образы метафоричны.
Прозрачные водяные краски способны, в отличие от масляных, передать прозрачную реальность, в пространстве восприятия которой голоса переплетаются и материальные объекты оказываются прозрачными для множества смыслов и чувств. Иное новое восприятие и отображение им реальности, высокий профессионализм, виртуозная техника и органичное сочетание новаторства и традиционности принесло художнику признание высокого уровня его творчества как в среде профессионалов, так и среди любителей искусства.
"Неизвестный Соцреализм. Ленинградская школа" Впервые альбом знакомит с произведениями большой группы художников ленинградской школы - одного из значительных явлений в отечественном изобразительном искусстве 1930-1980 годов. В книге прослеживаются основные этапы эволюции ленинградской школы живописи, начиная с периода, предшествовавшего ее формированию в начале 1930-х годов, и до начала 90-х годов ХХ века. Представлены работы из российских и зарубежных частных собраний. Многие произведения публикуются впервые, что позволяет полнее представить художественное наследие отдельных мастеров и эпохи в целом.