Эта книга недетский разговор про историю нашей страны. Через маленькие трагедии и радости обычных людей. Через вещи, забытые на пыльных антресолях.
Каждая страница - это целая эпоха, со своими маленькими радостям и печалями, и главным персонажем этой книги является время.
Арт терапия – это способ (метод) терапии, основанный на занятиях художественным (изобразительным) творчеством. Арт-терапия применяется как средство психической гармонизации и развития человека.
Арт-терапия обладает очевидными преимуществами перед другими – основанными исключительно на вербальной коммуникации – формами психотерапевтической работы:
1. Практически каждый человек (независимо от своего возраста, культурного опыта и социального положения) может участвовать в арт-терапевтической работе, которая не требует от него каких-либо способностей к изобразительной деятельности или художественных навыков. Каждый, будучи ребенком, рисовал, лепил, играл. Поэтому арт-терапия практически не имеет ограничений в использовании. Нет оснований говорить и о наличии каких-либо противопоказаний к участию тех или и иных людей а арт-терапевтическом процессе.
2. Арт-терапия наряду с расстановками Хеллингера является средством преимущественно невербального общения. Это делает ее особенно ценной для тех, кто недостаточно хорошо владеет речью, затрудняется в словесном описании своих переживаний, либо, напротив, чрезмерно связан с речевым общением (что характерно, например, для представителей западной культуры). Символическая речь является одной из основ изобразительного искусства, позволяет человеку зачастую более точно выразить свои переживания, по-новому взглянуть на ситуацию и житейские проблемы и найти благодаря этому путь к их решению.
3. Изобразительная деятельность является мощным средством сближения людей, своеобразным «мостом» между специалистом (психотерапевтом, психологом, педагогом и т.д.) и клиентом. Это особенно ценно в ситуациях взаимного отчуждения, при затруднении в налаживании контактов, в общении по поводу слишком сложного и деликатного предмета.
4. Изобразительная деятельность во многих случаях позволяет обходить «цензуру сознания», поэтому предоставляет уникальную возможность для исследования бессознательных процессов, выражения и актуализации латентных идей и состояний, тех социальных ролей и форм поведения, которые находятся в «вытесненном» виде либо слабо проявлены в повседневной жизни.
5. Арттерапия является средством свободного самовыражения и самопознания. Она имеет «инсайт-ориентированный» характер; предполагает атмосферу доверия, высокой терпимости и внимания к внутреннему миру человека.
6. Продукты изобразительного творчества являются объективным свидетельством настроений и мыслей человека, что позволяет использовать их для ретроспективной, динамической оценки состояния, проведения соответствующих исследований и сопоставлений.
7. Арт-терапевтическая работа в большинстве случаев вызывает у людей положительные эмоции, помогает преодолеть апатию и безынициативность, сформировать более активную жизненную позицию.
8. Арт-терапия основана на мобилизации творческого потенциала человека, внутренних механизмов саморегуляции и исцеления. Она отвечает фундаментальной потребности в самоактуализации – раскрытии широкого спектра возможностей человека и утверждения им своего индивидуально-неповторимого способа бытия - в - мире.
1960-1980-е годы являются решающими в становлении психотерапевтический направления. Именно тогда были созданы первые профессиональные объединения, способствовавшие внедрению и более четкому определению роли арт-терапевтических методов в разных областях практической работы. Начали действовать первые центры арт-терапевтического образования, в некоторых странах произошла государственная регистрация арт-терапии как самостоятельной специальности.
Растущая зрелость и профессионализация арт-терапии ведет к тому, что этот метод превращается в одну из форм современной психотерапии, сочетающей в себе терапевтические факторы невербальной экспрессии с вербальным взаимодействием специалиста и клиента.
Среди многообразия современных психотерапевтических методов арт-терапия отличается особой «мягкостью»: клиенту предоставляется максимальна степень свободы, он во многих случаях оказывается «ведущим» арт-терапевтический процесс, выражая себя в том стиле и тех формах, которые отвечают его состоянию, особенностям личности и потребностям.
По своему характеру арт-терапия в большинстве случаев является не директивной, что, однако, не исключает использования и жестких, структурирующих, директивных моделей арт-терапевтической работы.
Групповая арт-терапия отличается от индивидуальной. При групповой арт-терапии особую значимость приобретают такие «исцеляющие» факторы, как групповая сплоченности и поддержка, получение информации, коррекция психических паттернов, связанных с пребыванием в «первичной семейной группе», имитация поведения, развитие социальных навыков, получение обратной связи, а также перераспределение лидерства от психотерапевта к другим участникам группы в условиях особой, демократической атмосферы, обусловленной равенством прав и ответственности.
Во время занятий арт-терапией изобразительная деятельность человека рассматривается в качестве инструмента исследования его бессознательного.
Хочется подчеркнуть то, что занятия арт терапией не предполагают специальных художественных способностей или навыков и не ставят своей целью создание «высокохудожественных произведений». Делается акцент, прежде всего, на свободном самовыражении клиента посредством любых материалов и средств, имеющихся в его распоряжении.
Групповая арт терапия:
Позволяет развивать ценные социальные навыки;
Связана с оказанием взаимной поддержки членами группы и позволяет решать общие проблемы;
Дает возможность наблюдать результаты своих действий и их влияние на окружающих;
Позволяет осваивать новые роли и проявлять латентные качества личности, а также наблюдать, как модификация ролевого поведения влияет на взаимоотношения с окружающими;
Повышает самооценку и ведет к укреплению личной идентичности;
Развивает навыки принятия решений;
Предполагает особую «демократическую» атмосферу, связанную с равенством прав и ответственностью участников группы, меньшую степень их зависимости от арт-терапевта;
Во многих случаях требует определенных коммуникативных навыков и способности адаптироваться к групповым «нормам».
МЕХАНИЗМЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА
Психоанализ с самого своего появления стал обращаться к анализу изобразительного творчества. Это связано с представлением о том, что спонтанная изобразительная деятельность способна выражать неосознаваемые содержания психической жизни. Изобразительное творчество имеет много общего с фантазиями и сновидениями, так как, подобно им, выполняет компенсирующую роль и снимает психическое напряжение, возникающее при фрустрации инстинктивных потребностей. Они является компромиссной формой их удовлетворения, осуществляющегося не в прямом, а опосредствованном виде.
Для К. Юнга изобразительное творчество – чрезвычайно важный инструмент для реализации самоисцеляющих возможностей психики. Он связывает творчество не столько с личным бессознательным, сколько с коллективным. Контакт с архетипическими энергиями и содержаниями посредством изобразительного творчества активизирует компенсаторные процессы в психике, которые приводят не только к разрешению внутрипсихических конфликтов, но и способствуют развитию личности.
ПРИРОДА И ФУНКЦИИ СИМВОЛА
Понятие символа имеет для арт-терапии принципиальное значение. Это связано с тем, что арт-терапия представляет собой процесс динамической коммуникации, осуществляемой посредством символического «языка» образов. Кроме того, символы выступают и в качестве моста, соединяющие сознательные и бессознательные элементы психической жизни, как пациента, так и арт-терапевта. Используя их в своем изобразительном творчестве, пациент достигает все большей интеграции между этими элементами, с чем связаны многие положительные коррекционные и развивающие эффекты арт-терапии.
Арт-терапевтический процесс основан на том, что наиболее важные мысли и переживания человека, являющиеся порождением его бессознательного, могут находить выражение скорее в виде образов, чем слов. Приемы арт-терапии связаны с идеей о том, что в любом человеке, как подготовленном, так и не подготовленном, заложена способность к проецированию своих внутренних конфликтов в визуальной форме. По мере того, как клиенты передают свой внутренний опыт в изобразительном творчестве, они очень часто становятся способными описывать его в словах.
Согласно идее К. Юнга о психике, как сложной саморегулирующейся системе, психика может сама поддерживать определенное равновесие путем включения на тех или иных стадиях развития определенных компенсаторных процессов, призванных преодолеть психическую дисгармонию. В символических образах, проявляющихся в творческом воображении или сновидениях человека, находит свое выражение энергия бессознательного, временное блокирование которой является причиной психической нестабильности и нездоровья. Таким образом, К. Юнг полагал, что символы могут служить не только восстановлению психического баланса, но и «личностному росту». Посредством их человек способен вступать во взаимодействие с блокированными аспектами бессознательного и их энергией, тем самым постепенно приходя к их осознанию и психической целостности.
К. Юнг рассматривал различные виды самостоятельной творческой работы своих клиентов как очень важное для их лечения и гармонизации. Эта работа протекала в форме спонтанного выражения материала бессознательного в изобразительной деятельности, движениях и танцах, художественных описаниях и других видах творческой работы его клиентов. Одновременно с этим психотерапевт обеспечивал безопасность во взаимодействии пациента с материалом бессознательного через совместный анализ продуктов творческой работы и путем введения определенных правил обращения с ними.
К. Юнг полагал, что символы, обладая чрезвычайно емким содержанием, не могут быть однозначно истолкованы. Более приемлемым является, по его мнению, работа с заложенной в них энергией путем ее спонтанного «транслирования» через образы, а также использование таких форм обсуждения, которые предполагают множество способов их трактовки. Его подход к практической работе с пациентами характеризуется высокой степенью доверия к их внутренним ресурсам самоисцеления, связанным с гомеостатической функцией коллективного бессознательного. Отсюда - та большая роль, которую он отводит самостоятельной творческой работе клиентов, а также постепенный отход от интерпретации переносов, по мере того, как клиент выходит в своем творчестве на уровень коллективного бессознательного.
БЕССОЗНАТЕЛЬНОЕ ОТРЕАГИРОВАНИЕ
При психическом равновесии человек свободно выражает бессознательный материал. Раскрытие смысла бессознательного через активную работу воображения и изобразительную деятельность. Изобразительное искусство обладает способностью оживить травматический опыт прошлого посредством диалога, разворачивающегося в настоящий момент времени. Для обсуждения прошлых травм субъект изменяет свое отношение к ним, соответственно, изменяется и тот смысл, который они имеют для субъекта в настоящем.
Арт терапия позволяет выразить то, что трудно выразить с помощью языка. Людям нравится заниматься изобразительным искусством, потому что оно невыразимо в словах. Слова кажутся столь же неадекватными, как и при описании сильного переживания. Поскольку слова не могут это сделать, арт-терапия дает возможность пользоваться языком изобразительного искусства.
Арт-терапия использует изобразительное творчество с целью «докопаться» до смысла, ускользающего от слов, и в то же время мы используем слова для того, чтобы раскрыть смысл изобразительного искусства. Поэтому очень важно наблюдать за вербальной экспрессией человека, что не является второстепенным по отношению к его изобразительной деятельности.
Изобразительный образ отражает совокупность тех или иных представлений и является наиболее экономичным инструментом коммуникации. Нам порой требуются тысячи слов, чтобы описать один лишь образ, поэтому важно тщательно подбирать слова, когда мы пытаемся что-то узнать об изображении или идентифицировать его.
Почему изобразительный процесс является психотерапевтическим , и почему его стоит делать предметом обсуждения?
Изобразительное искусство обладает способностью оживить травматический опыт прошлого посредством диалога, разворачивающегося в настоящий момент времени. При обсуждении прошлых травм субъект изменяет свое отношение к ним, соответственно изменяется и тот смысл, который они имеют для субъекта в настоящем.
Исследование взаимоотношений между разумом и телом приобретает особое значение. Существуют многочисленные свидетельства того, что сознание оказывает определенное влияние на состояние тела и наоборот, поэтому можно предположить возможность упорядочивания сознания посредством определенных телесных приемов либо оздоровления тела путем воздействия на сознание.
Люди, описывающие свой травматический опыт, характеризовались заметным улучшением в состоянии иммунной системы, общем физическом состоянии, а также успешно избавлялись от психосоматических нарушений.
Человеку зачастую проще рассказать о пережитых им ужасах, чем слушать, как об этом рассказывают другие – психотерапевтический эффект, по-видимому, связан с выражением травматического опыта.
Изобразительное творчество позволяет достичь состояния психического комфорта, при этом художник превращается в «зрителя». Независимо от того, занимается человек литературным творчеством, рисует или рассказывает, он осуществляет «перевод» информации с эмоционального на когнитивный уровень. Одновременно с этим изменяется его отношение к прошлому, травматическому опыту и своим психическим недостаткам.
Если вас заинтересовала эта книга - рекомендуем обратить внимание:
"Манипулирование личностью и массами"
Что такое манипулирование? Манипулирование — это воздействие одного индивида на другого с целью выполнения последним воли первого.
Вопрос характера требований (воля и требования в данном контексте понятия равнозначные) отодвигается как бы на второй план. Потому как данный вопрос необходимо рассматривать в значительно большем аспекте, чем это только предполагалось или казалось бы изначально. И, прежде всего, подобное становится возможным потому, что манипулирование встречается везде и всегда. Невозможны отношения в обществе без манипулирования. Манипулирование в данном случае будет завуалировано стремлением одного индивида подчинить (оказать воздействие на психику с целью подчинения) другого. Причем уже второстепенный вопрос, рассматриваем мы психику отдельного индивида или группы (массы, толпы). Просто психика в массах неким особым образом трансформируется, принимая формы, описанные в свое время Лебоном, Фрейдом, Московичи, Каннети и другими исследователями воздействия манипулятивных методик применительно к массам. узнать подробности и купить эту книгу
______________________________________
Гарри Томсон "Музейный климат"
Подробное справочное пособие по сохранению любых предметов старины. На русском впервые.
Информация о разрушающем воздействии света, температуры, влажности и других агрессивных факторов среды, о способах их контроля и оптимизации. Рассмотрены факторы, влияющие на старение материалов музейного хранения, и способы их устранения.
Автор Гарри Томсон - научный советник Лондонской Национальной галереи. Вот уже на протяжении четверти века его книга является главным учебником для всех музейных хранителей и консерваторов, в чьи обязанности входит забота о ценных произведениях мирового искусства. узнать подробности и купить эту книгу
_________________
Урсула Аве-Лаллемант Графический тест "Звезды и волны"
Книга знакомит читателей с практически неизвестной в России графической проективной методикой `Звезды и волны`, которая применяется для диагностики как взрослых, так и детей начиная с 3-летнего возраста. В целом книга представляет собой подробное руководство по использованию методики, с большим числом разбираемых примеров. Методика может быть весьма полезна для клинико-диагностического обследования, в практике оказания социальной и психологической помощи, в деятельности школьных и детских психологов, при работе с так называемыми девиантами и для выявления соответствующих групп риска.
Из рецензий: Тест «Звезды и волны» хорошо зарекомендовал себя в качестве методики для выявления уровня развития детей, подростков и взрослых (в странах Европы). Появляются новые данные, подтверждающие правомерность использования этого теста в особых случаях, а также в медицинской диагностике и в криминологии. Во всех этих областях тест позволяет контролировать эффективность оказания профессиональной помощи. С нашей точки зрения, тест представляет несомненный интерес для специалистов и может быть использован в практической работе психолога образования. Книга же, безусловно, будет интересна не только практическим работникам, но и ученым-психологам, изучающим личность. подробнее
Белишкин Ю. "Объявляю мат в два ... слова. Афоризмы"
Этот сборник афоризмов о нашей жизни во всем ее многообразии. Богатый жизненный опыт автора и его неординарное мышление создали запоминающиеся и остроумные мысли, которые дадут читателю пищу для размышлений.
Великолепные и часто озорные рисунки Игоря Шувалова (а в книге свыше 60 полнокровных оригинальных рисунков) делают книгу замечательным подарком для любого мыслящего человека. узнать подробности и купить эту книгу
__________________________________
Белишкин Ю."Афоризмы о Мужчинах"
Юрий Белишкин – единственный автор, написавший книгу афоризмов на данную тему. Эти афоризмы – о мужчинах во всех их проявлениях и многообразии. Богатый жизненный опыт автора и его неординарное мышление создали запоминающиеся и остроумные образы, которые дают читателю пищу для размышлений. Об авторе с сайта rock-n-roll.ru: Помимо своей интенсивной гастрольно-концертной деятельности, Белишкин, неизменно отличавшийся пристрастием к острому словцу и эффектной фразе, бережно собирал такие фразы и афоризмы в своих записных книжках, а когда их становилось достаточно много, публиковал их под одной обложкой... узнать подробности и купить эту книгу
Если не получается сделать заказ. Не отчаивайтесь - просто напишите письмо на info@piterbooks.ru или позвоните нам по телефону: +7(952) 23-000-23
Так же Вы можете бесплатно послать нам Обратный звонок запрос - мы перезвоним